电影上映已经两周了，《十四女英豪》的累计票房是134万元，与此时其他电影的票房比，依然具有巨大的优势。即便此时下画，也能排进年度票房榜前十。可是不要忘了，《十四女英豪》的投资可是400万元！
与此相对的，《喋血孤城》两周累计票房128万元。虽然仍低于《十四女英豪》，但是在良好的口碑下，上座率节节攀升，已经逼进了九成，更有不少是看第二遍、第三遍的回头客。而《十四女英豪》如今的平均上座率却下降到了61%，被《喋血孤城》超过简直是轻轻松松的事情。
邵逸夫已经将旗下这部弄了三年的大片彻底抛弃了，正着手准备着李翰祥《大军阀》的后期宣传，准备再过一个星期就上映。
邵逸夫不急，《十四女英豪》的导演程刚却急了，和他19岁的儿子程小东整天拉着人去看电影。虽然看过该片的人都说片子不错，但上座率迅速下滑的问题却仍旧存在。
按程刚的想法，这部耗尽自己心血的作品，至少要连映两个月才下画，可如今只坚持了两个星期就病怏怏的了。
父子俩坐在街边的台阶上，程刚垂头丧气地说：“冬儿，我们的电影真的那么不好看？”
程小东在这部电影里担任了一些武打动作的设计，因此对影片还是有很深感情的。他摇头分析道：“不是我们的片子不好看，而是生不逢时，遇到了《喋血孤城》。我们的卖点是大明星大制作，花尽心思制作了无数的大型道具。但明星的号召力与新鲜感很快就过去了，而那些耗资巨大的假山、假房子和《喋血孤城》的实景拍摄相比，就像是玩具一样。观众将两部片子放在一起比较，此消彼长之下，他们自然愿意去看《喋血孤城》。
而还有一点，我们的电影剧情虽然不错，但都是演义里的旧故事，人们耳熟能详，翻不出什么新意。而《喋血孤城》的切入点却非常好，以普通下级军官为中心，牵扯出整个战场的，中间有夹杂着爱情，自然更加吸引普通观众。
而且，这个片子导演的煽情功夫，也是我们比不上的。我们电影里是让反派虐待、殴打正面人物，来体现正面人物的伟大，然后再用正面人物的胜利激起观众的共鸣。但虐待只是虐待，《喋血孤城》里是直接用死来煽情的，连男主角都在电影还没完的时候就死了。这些，都是我们输掉的原因。”
程刚吃惊地看着儿子，问道：“这些是你自己想到的？”
程小东道：“自从听人将两部片子拿在一起议论的时候，我就去看了《喋血孤城》。再加上看到一些影评，经过自己的推敲，就想到了这些。”
“你比我聪明。”程刚拍拍自己儿子的肩膀道，“听你这么一说，我们输得不冤。”
程小东道：“其实造成这个结果，邵老板也有很大的责任。我想他临时将我们的电影提前半个月放映，肯定是之前看过了《喋血孤城》，想用《十四女英豪》去阻击。这是个天大的错误，我们不仅不应该提前放映日期，而且应该延后来避开！”
程刚叹气道：“我开始的时候也没当回事，太相信邵氏群星的号召力了。”
程小东安慰道：“没事的，大不了我们吸取教训，再拍一部。”
程刚苦笑道：“你啊，还是想得太天真了。邵老板最大的特点是好面子，我这次砸了他400万是小事，但却输了他的面子。哪里还有机会重新执导筒？”
程小东道：“要不我们去嘉禾？”
程刚有些为难地说：“还是，再等等吧。毕竟邵老板以前待我不薄，现在去嘉禾是投敌啊。”“来日纵是千千阙歌，飘于远方我路上……”父子俩身后商店的收音机里，再次响起了歌声，几个路人停下来朝商店靠拢，就这样静静地听着，直到一首歌放完才继续行路。
程刚看得目定口呆，问道：“这是谁的歌？这么大吸引力？”
“不知道。”程小东道，“不过现在满大街都有人在唱，连邻居那个脑子有点不正常的傻子都能哼几句。”
……《千千阙歌》在电台已经播送好几天了，所带来的影响就是现在满大街都能听到唱这首歌的人。
如今香港就两家电视台，其中一家是每个月25元的收费台（亚视前身），只有中产阶级才有能力看。另一家就是大名鼎鼎的TVB无线台了，不过也不是整天都有节目。
大部分市民，其娱乐除了电影、报刊之外，就是听电台广播，所以广播的传播速度是非常惊人的。而王梓钧的《千千阙歌》，又是除了广告歌之外的唯一粤语歌，在普通民众之中的传唱率可想而知。
电台的负责人本来是不愿意播送粤语歌的，还是海山唱片公司塞了大笔公关费才决定给他试播三天。结果从第一天播出开始，电台的电话直接被打爆了，都是听众打来询问歌曲信息的。
现在电台里那位接电话的小姐已经辞职了，她每天至少要接五百个电话，结果回家睡觉时耳朵里都是电话铃声。
除了普通市民，震动最大的却是专业人士。许多人像黄沾一样，亲自跑到电台里来询问，结果没有获得任何关于歌手和歌曲作者的信息。
一首粤语歌造成这种从上到下各个阶层集体轰动，不是没有道理的。
我们来分析一下当前香港的社会环境。
北边中华人民共和国成立以后，实行对外封闭的政策。可是香港却迅速发展成对外开放社会，不但经济起飞，而且逐渐成为全球经济网络中的重要成员。英港政府虽实行殖民主义，但对法治和人权的重视，却也是别的华人社会难见。同时，大陆生活水平和香港的差距越来越大，令香港人产生了优越感。
开始的时候，港人同台湾人一样，集体情怀都是怀念大陆家乡。可随着时间的推移，大陆和香港又相互隔绝，港府有意无意地限制港人的“中国意识”，港人的“中国人”身份，根本难以建立。代之而起的，是一种发自民间的本土庶民精神。
这种庶民精神用什么来表达呢？既能区别于英国、又能区别于大陆，还能代表香港自身，那就只有粤语了！
在粤语歌和电影流行之前，大多数香港人其实是称呼自己为中国人的，但粤语流行起来后，便逐渐自称香港人，而且语气里颇有些自豪。
如今这些本土庶民情绪的积累已经达到了顶峰，上个月雨灾后的社会反应更是让这种情绪到了爆点，而王梓钧的《千千阙歌》，就像一根火柴，将这种情绪给点燃、引爆！
三家亲共和三家亲台的报纸还在对骂，但其他的报刊、杂志却已经把关注的对象转移到《千千阙歌》上。
一些专家说用粤语唱歌土里土气、俗不可耐，而大多数人却拍手赞成，其中以黄沾和顾嘉辉为主要代表。
他们称港人要有港人文化和精神，而粤语就是最好的载体。
而且从专业角度来讲，《千千阙歌》这首歌本身的质量就是上乘之作，不管是国语还是粤语，都是值得一听的。
论战只进行了两三天，反对的声音就被如潮的赞誉声给压了下去。于是大家又纷纷猜测，《千千阙歌》的演唱者和作者的身份。
可惜电台那边是海山唱片香港公司的工作人员去接洽的，他们也不知道底细。记者们跑去海山公司采访，那里的员工却三缄其口，只说唱片过几日就要发售，请大家随时留意音像店。
直到电台播出五天后，才有参加了邓丽君歌友会的歌迷说出这首歌是王梓钧唱的。
一时间舆论哗然，因为大家之前的猜测，都说演唱者和词曲作者是香港人。
这，这简直就是丢脸！
原先媒体还鼓吹，这是香港本土精神和文化的崛起，结果转眼演唱者就成了台湾人。
于是乎，一些报纸又开始骂王梓钧，说他冒名顶替，其实是借这首歌炒作他的电影。王梓钧一夜之间又成了罪人。
就在《喋血孤城》在港上映的第十六天，《千千阙歌》在电台播出的第六天，《千千阙歌》突然从电台消失了。取而代之的是另一首粤语歌，叫做《风继续吹》。
“风继续吹，不忍远离心里亦有泪，不愿流泪望着你过去多少快乐，记忆何妨与你一起去追要将忧郁苦痛洗去，柔情蜜意我愿记取……”
癫狂了，每天守在收音机前等着听《千千阙歌》的听众都癫狂了。
真是的粤语歌之风继续吹，之后的几天里，街头巷尾大人小孩口中都在唱着：“风继续吹，不忍远离……”
一时之间，好像你不会唱几句《千千阙歌》和《风继续吹》，就没脸在香港活下去一样。
《风继续吹》播送的三天后，电台主持人突然说了一句：“拥有六首经典粤语歌曲的《千千阙歌》唱片，将于明天上午九点，在全港各大唱片商店销售……”
这句话像是一颗炸弹，立即就在港岛爆炸开了。
当天晚上，一些音像店门口已经有人搬来板凳坐下。这些人猜到了明天唱片售卖的火爆，因此打算整夜排队，就为能第一时间将唱片买到手。