槐安顾名思义，整套裙子都是白色的，这套白色的汉服，跟刘遇见小可儿那一次，穿的廉价白色道具汉服，完全不能放在一起谈。
这才是真正的华服，它的白色很正，是那种棉麻的白色，而不是现代布料的纯白色，仔细看，可以看到衣襟和裙摆的位置，用真丝刺绣出一朵一朵的槐花花瓣，非常逼真，更美的是，当灯光打在这些槐花花瓣上时，花瓣会变成很浅很浅的绿色。
绿色和白色，都是令人心安的颜色，也许这就是设计师给它取名“槐安”的原因。
刘换好衣服，陶之瑶拍手称赞，“汉服女神再次出场啦。”
“标配白色，”李小茹笑道。
当初，刘不就是靠一身白色汉服走红的吗？
不过在这个地方，沈墨臻才是主角，刘是配角的，衣服已经很拉风了，所以苗小妹便淡化了刘的妆容，只涂了合乎肤色的粉底和腮红，让她的脸色在聚光灯下看起来更均匀即可。苗小妹给刘梳的头发也是比较简单的发髻，不像上次那么复杂。
等苗小妹给刘造型好，沈墨臻和闻芳菲的表演已经开始了。
她们俩表演的是古筝二重奏，《长相思》。
这首曲子写意白居易的名词《长相思》：“汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头，吴山点点愁。思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休，月明人倚楼。”
闻芳菲起的开头，前半部分都由她独奏。
多亏苏教授的高压教育法，刘不仅知道白居易此人的生平，还刚背诵过这首词，不过曲子她还是没有听过。
闻芳菲既然是沈墨臻的师妹，她的古筝水平之高，毋庸置疑，刘和她排练时，也已经领教过。
从闻芳菲的琴声中，刘可以体味到，悲伤与思念，大抵这首曲子和它的词一样，表达的是深闺怨恨。
闻芳菲负责的第一段结束，下一段由沈墨臻独奏，当沈墨臻的琴声响起时，刘的眼前蓦然一亮。
因为她感受到了很明显的区别。闺怨还是那个闺怨，但再多深情，再多孤独，再多伤别离，终归云烟清风中。
沈墨臻的境界比闻芳菲高出了一大截！
或许这就是沈墨臻被称之为民乐女神的原因吧，她的天赋与悟性，其他人确实难以企及。
一曲终了，又是一阵热烈的掌声。
沈墨臻和闻芳菲同时起身，向观众致意。
闻芳菲从左侧离开舞台，而沈墨臻则看向右侧，脸上露出一抹微笑，做出邀请的姿态。
这时屏幕上显示出今晚最后的曲目《高山流水》，古筝：沈墨臻、古琴：刘。
一直庄重且没有什么杂音的观众席，竟在这一刻有了低低的惊讶声和议论声。
大家交头接耳，刘是那个刘吗？
首都音乐学院，有几个刘？
当刘从幕后出现，走到沈墨臻身边时，观众们都惊呆了。
还真是那个刘啊！
会弹古琴的刘，仅此一人啊。
可她们不是情敌吗？沈墨臻居然愿意邀请她同台！大家都感到十分惊奇。
大部分观众都听过刘的古琴演奏的《梁祝》，对她印象深刻，同时也对这首《高山流水》有了期待。
而台下，这些天一直心脏不舒服，病恹恹的魏婉茹，忽然有了精神般，坐直了身体，还微微向前倾，似乎有些许激动。她身旁，沈墨臻的父亲，著名作曲家沈恒好奇问她，“这个孩子是谁？你们看到她好像都很兴奋。”
沈墨臻的母亲，著名扬琴演奏家云飒也是一脸不解，他们都是高雅的音乐家，很少关注网络上的东西。不过沈墨臻已经告诉他们，她和唐图分手了，但没有提到刘。
“她是一个可以媲美你们女儿的天才人物，”魏婉茹笑得神秘，“待会儿你们听听她的《高山流水》就知道了。”
沈恒和云飒很惊讶，魏婉茹惜字如金，为师严厉严谨，对他们女儿都很少有如此之高的评价，这个女孩优秀到何种地步，让魏婉茹这么看重？
沈墨臻中场只换了两次衣服，一次在集体大合奏前，一次在与闻芳菲演奏前，她刚才和闻芳菲同台时，穿的也是现在这身汉服。
她的汉服上白，下浅橘，很符合她温婉柔和的气质，专业造型师给她也做了复古的汉朝发髻，化了苗小妹看不上眼的精致妆容。
两个女孩同台站立，都一身华丽的汉服，都年轻美貌，都古典优雅，风格看似相近，实则气质迥然不同。
沈墨臻的气质更纯粹，就是一位专而精的艺术家，而刘的气质让人捉摸不透，她是有文艺的感觉，文艺通常是跟小清新联系在一起，而她的文艺却能够和大气宽厚划上等号。
两人分别在各自的乐器前坐下。
沈墨臻手指一动，先行奏起。
她们事先排练过，分工明确，沈墨臻负责主旋律，而刘演绎变奏部分。
《高山流水》是所有学古筝的学生必弹曲目，却很少有人能弹出曲子的精髓。
沈墨臻以前多次演奏过《高山流水》，她的版本已经得到老师、父母和同学的高度赞扬，现在只不过再演绎一遍罢了。
但她的状态其实并不好，沈墨臻才22岁，这是她人生中第一次独奏会，第一次长时间不间断的演出，她没有办法完整hold住全场。
连续一个半小时的演奏，不像以前那样，只用演奏一两首曲目，就可以完美风光的退场。这也和平时的排练完全不同，她面对的是上千观众，这些观众之中，有些人还拿着手机实时直播，她其实承受了很大的压力，需要精神高度集中，更不说演奏乐器本身就是一件体力活，正常人，都会乏累。
在和闻芳菲合奏时，沈墨臻已经是强撑着弹到最后，到达极限，险些坚持不下去。
此时再与刘合奏，她神情偶有几分恍惚，一不小心，弹错了一两个音，但她很快意识到问题，立刻修正，一般人根本听不出来她的错误。