来源@腾讯动漫·世界风专题
01年第八届中国作家富豪榜品牌子榜单——“漫画作家富豪榜”再次由华西都市报全国独家重磅推出。
天津漫画家周洪滨以绝对优势蝉联此榜榜首，一年00万元的版税相较于去年的1815万元，有了很大的提升。而广东漫画家朱斌以100万元的版税再度占据榜眼位置，第三名则由上海漫画家穆逢春以770万元版税拿下。
这些数字表面上看似乎是如此光鲜，让人觉得中国动漫产业现在正展现出一副发展得欣欣向荣，热火朝天的样子。
但这些表象背后，还有这不少值得我们去分析的东西。
横向对比：漫画产业还太嫩
中国作家富豪榜是06年就创办至今的一个权威榜单，其数据的合理性、公正性、准确性等经过多年的发展已经基本得到了各方的肯定。现在，每年榜单的发布都是一次国内的文化盛会。不仅能吸引万千观众的瞩目，同时也会引起包括央视在内的权威媒体的重点报道。
不过，相较于最老资格的主榜——中国作家富豪榜，以及最具话题性的网络作家富豪榜，漫画作家富豪榜只是一个从11年才开始发布的子榜，还未能达到他们那么大的影响力。我们不妨先来比较一下这几个榜单间的异同：
优点与缺点都很明显
首先光就漫画榜单本身我们自然能够看出，中国的漫画产业并不像某些评论所讲的那样已经死绝了或者说是完全没前途的（往往大部分持这类看扁中国漫画产业观点的人又恰恰是根本不关心或者说是很少去真正了解一下国产漫画的所谓“高端读者”）。
然后对比一下三个榜单的话，也不难发现以下这些特点：
一.头名收入距并差不大
可以看到，作家榜上的头名江南550万，网络作家榜头名唐家三少650万，漫画作家榜头名周海滨00万。三组榜单里的第一名都是000多万，并没有出现数量级上的差距。这说明这三组市场在中国并没有因属性不同而产生较大的瓶颈制约。也即验证了三十六行行行出状元的老话——你只有有实力，不论是做哪一行都能成功。
二.漫画榜贫富收入差距悬殊
漫画榜入榜条件最低，过了百万即能入榜。即便漫画榜只取了前15名，相对另外俩个榜单来说已经是提高了入榜难度，但在网络榜和主榜方面，这个入榜门槛则分别可以看做是00万与450万。换个角度来说，就是漫画榜上有三分之一的作品要是放到网络榜上都上不了榜。
这也使得漫画榜的榜首与榜尾差距足足有倍之多，而主榜上榜首榜尾只有4倍多差距。就算是情况更相近一点的网络作家富豪榜，也只有15倍左右的差距。
所以某种情况意义上我们可以把榜首收入00万的周海滨完全看做是一个特例，在整体层面来说，中国的漫画产业距文字创作产业还是有不小的差距的。
那么是不是我们就可以因此而认定中国漫画产业没有前途了呢？其实不然。
纵向对比：产业年轻进步快
回顾历届榜单的变化
中国作家富豪榜中的漫画作家富豪榜其实是个年轻的榜单。这个榜单从11年才开始设立，所以也就才发布过俩次，可以完全列出来做个对比。
011第六届中国作家富豪榜子榜单“漫画作家富豪榜”：
（统计时间为000至011年）
榜单出品人：吴怀尧
漫画作家富豪榜重磅发布
第1名：朱德庸6190万
第名：几米500万
第名：周洪滨180万
第4名：猫小乐1700万
第5名：敖幼祥150万
第6名：朱斌100万
第7名：hans40万
第8名：阿桂400万
第9名：颜开10万
第10名：陈翔70万
第11名：穆逢春0万
第1名：魔王s195万
第1名：猪乐桃170万
第14名：阿尤150万
第15名：夏达100万
01第七届中国作家富豪榜子榜单“漫画作家富豪榜”：
第1名：周洪滨1815万
第名：朱斌100万
第名：朱德庸710万
第4名：敖幼祥700万
第5名：穆逢春680万
第6名：猫小乐480万
第7名：魔王s15万
第8名：阿桂00万
第9名：几米80万
第10名：夏达180万
第11名：十九番170万
第1名：王鹏160万
第1名：颜开146万
第14名：口袋巧克力16万
第15名：寂地10万
注意，11年榜单统计的数字是000年到011年间一共11年的累计。第一名朱德庸那摇摇领先的6000多万销量一方面说明漫画领域确实存在持续的市场，另一方面平均到10多年里来看的话，其实数字也并不夸张。加上整个榜单里有一半的作品十年来累计的销量连500万都没过，这些都说明而漫画市场领域形成的还很晚，这是一个很年轻很有潜力的市场。
而1年的数据里，榜首周洪滨有1815万，明显比11年榜单十年间的平均量要大。而且一年间的入榜门槛就一件超过了十年来累计的量，足以可以整个产业现在的迅速成长并且可以说产业已经初步形成了一定的规模。
到了1年，虽然第二名朱德庸因为没有新作导致从亚军直接跌出榜单，但蝉联头名的周洪滨则将自己的收入一年间大大提升到了00万。虽然其他名次的数据变化不大，但我们仍然可以认为整个产业还是在慢慢进步发展中的。
任重而道远
老大哥们并不适合参考
每次提到中国漫画产业都大家都不免要拿日本漫画和美国漫画来比较，但其实中国漫画市场自身的特点跟他们压根没太大共性，使得比较起来基本不具有参考价值。
比如日漫的《海贼王》作者尾田荣一郎今年也再次以1800万份的销量荣膺日本年度第一，这已经是《海贼王》在日本漫画销量排行榜上的8连冠了。过去就有媒体报道尾田一年的收入超过400万美元，这一数字已经能比肩国际体育巨星收入。
日本漫画家的收入主要是版税及周边开发的授权费，稿费只能算是很小一部分。所以作品得以改编动画化对作品的收入起到了很大的影响，不管是动画反过来带动原作销售还是促进了周边的等各种衍生品的开发。
至于美漫，通过全球的漫画销量历史总排行榜可以看出，公认的最知名最赚钱的漫威、dc等系列里那些各种美式经典英雄漫画作品似乎并不是太过依赖漫画本身的销量。
因为在排行榜中前70位中都没有出现超人、蝙蝠侠、复仇者、蜘蛛侠们的身影。欧美非少儿向的作品中也只有《战警》这部60年代的老物能以4亿000万册占据次席。反而从以亿4500万册占据第4名的《海贼王》开始，日本漫画独霸大半个榜单。
所以美式漫画更主要的收入来自于漫画依靠美国发达的电影产业所改编为的各类能风靡全球的商业大片，这一方面的价值恰恰又是许多销量超高的日本漫画所无法企及的。
但说到底不管是改编为动画、制作电影还是发行周边，对中国漫画当下来说明显都是无法照搬的套路，这也就是为什么说俩位老大哥能给我们做参考的价值不大。那么我们只能靠自己摸索出一条“富有中国特色的社会主义”发展套路来才行。
比如近年才新兴起的网络漫画领域及其网络动画市场便是一条很符合当前趋势的路子。通过网络这一开放的环境，可以在题材方面获得很宽松的限制，让作者可以更大胆的放开手脚去干。不过网络平台对漫画产业来说毕竟是一个刚起步不久的新领域，发展的前景和阻力都不算小，能否开拓出新的天地还犹未可知。
应该正视自己的产业
最后还是回到榜单来总结一下漫画产业自身存在的其他问题：
1.可以看到榜单上的前几名大多都是偏低龄向的作品，这本身说明漫画的基础读者大多是小学生和中学生，同时也一定程度上体现出国人关于漫画消费市场的观念仍然更多停留于这是给小孩子看的东西。
.穆逢春的作品《斗罗大陆》从首届的第11名变为今年的探花看上去是一个骄人的进步，但实则多少会让人觉得不过是原作小说的功劳。那么除去少儿向的作品，青年向原创作品能否真正强势就被画上了问号。
.网络榜方面存在的一个现象：几乎有近8成的作品都是来自起点的作品，说这是一个起点方面的富豪榜也不为过。这一点也同样在漫画榜方面有所体现：仅《知音漫客》一家就同样占据了榜单的半壁江山。
4.此外，整个漫画榜榜单里只有一个未到而立之年的作者，而0以下的作者则占到网络榜单的三分之一。
一家独大、新鲜血液稀少等问题对于一个产业环境发展所需要的多元化条件来说，必然不是一个好的现象。这些问题都体现出漫画产业未来的道路仍然不会太好走。
不过真正最能影响到整个产业发展的还是读者本身。我们可以欣喜的看到较之过去几乎一面倒的批评与贬低，有越来越多的用户已经开始关注起国漫的发展来。而正版方面的意识也随着大流趋势开始稍有好转——这当然也归功于国内版权意识近俩年来开始转变，正版引进开始增多所带来的好处。
总之，有了这些先决条件的铺垫，我们有理由相信国漫里诞生出质量不输于日漫的作品的那一天应该不会太过遥远了。
结语
过去经常会看到一些孩子说“幸好我当年忍住了**没有去报考动漫兴趣爱好的相关专业，不然将来很大可能出来之后只能去当画外包的民工了。”而今天刚好在群里看到有人讨论漫画作家富豪榜时赞叹“干脆我也去画漫画算了！”果然中国漫画产业真的太需要有人来肯定一下自己了。所以，请再多来一点“富豪榜们”吧。
（未完待续）