《双节棍》恐怕是周董为数不多咬字清晰的歌曲。
虽然rap的语速很快。
但每个字都很清晰，一粒一粒的，像炒散开的蛋炒饭……
陶吉的手指在导师椅上敲着节奏。
愈发觉得这首歌节奏超神。
《双节棍》可以说是周董的成名曲。
由御用作词人方文山作词，钟兴民编曲。钟兴民凭借该曲获得第13届台湾金曲奖最佳编曲人奖。
值得一提的是这首歌最初是写个张惠妹的。
只不过被拒稿了。
总有很多作品被拒稿，然后被创作者“资源回收”自己的唱火了，周董、伍佰均是如此……
导师团、学员、专业评审团、观众听到《双节棍》都一脸惊讶。
因为它太特别了。
只不过他们听的侧重点不太一样。
陶吉、云晓峰听的是曲子、编曲和节奏，而作词人曹野着重听的是歌词。
“又把武术招式写进歌词？”曹野感觉许放从《龙拳》之后就开创了“武术风格”。
“他们儿子我习惯从小就耳濡目染
什么刀枪棍棒我都耍得有模有样
什么兵器最喜欢双节棍柔中带刚
想要去河南嵩山学少林跟武当”
双节棍终于出现了，曹野瞬间感觉歌曲即将进入“正题”。
云晓峰则已经彻底沉浸在了这首歌的编曲中。
最开始的强节奏电吉他riff、架子鼓虽然让这首歌节奏感很强很立体，但他总觉得差了点什么。
双节棍！
一种华夏武器！
编曲中怎么能缺少了华夏元素的配器呢？
他首先想到许放在《龙拳》中使用了中国大鼓。
在这首歌里也会使用大鼓？但感觉大鼓和节奏不太搭……他正想着如果是自己，会采用什么配器。
就在这时他听到了锣声——戏曲里的打击乐器：小锣和大锣。
中国风一下就出来了。
小锣的音色是上扬的，大锣的声音是下沉的，通常是“Duang”的一声。
所以在编曲中大锣通常会运用在正拍上，也就是第一拍。就像架子鼓的地鼓。
小锣的声音往上扬，通常放在第二拍或者第四拍这样的反拍或切分音上。
《双节棍》中也的确是这么做的。
只是云晓峰没想到许放竟然会在这里使用小锣和大锣，如果是他，他肯定想不到……
小锣和大锣和其他的西洋乐器搭配起来没有丝毫的违和感。
很好做到了中西元素的完美结合。
云晓峰佩服不已。
“干什么（怎么该）干什么（怎么该）
呼吸吐纳气自在
干什么（怎么该）干什么（怎么该）
气沉丹田手心开
干什么（怎么该）干什么（怎么该）
日行千里系沙袋
飞檐走壁莫奇怪
去去就来”
听到那一句句“怎么该”的时候陶吉、陈树等人全都望向许放。
歌词还可以这么写？
初听不拘一格、耳目一新！
然后感觉台上的唐宇很酷很帅是怎么回事？
台下的观众尖叫起来。
不少人喊着唐宇的名字，气氛火热。
“一个马步向前、一记左勾拳右勾拳
一句惹毛我的人有危险
一再重演一根我不抽的烟
一放好多年它一直在身边
干什么（怎么该）干什么（怎么该）
我打通任督二脉
干什么（怎么该）干什么（怎么该）
东亚病夫的招牌
干什么（怎么该）干什么（怎么该）
已被我一脚踢开”
曹野听着歌，脑海中浮现出一个武术少年“独战群雄”的画面。左勾拳、右勾拳、回旋踢……
画面感太强了。
听着歌有种在看小说或者看电影的快感。
歌曲进入副歌部分。
“快使用双节棍哼哼哈兮
快使用双节棍哼哼哈兮
习武之人切记仁者无敌
是谁在练太极风生水起
快使用双节棍哼哼哈兮
快使用双节棍哼哼哈兮
如果我有轻功飞檐走壁
为人耿直一身正气哼！”
唐宇唱到副歌部分，也不知道他从哪里抽出一根双节棍来，一边唱一边舞动。
舞台下观众都忽然觉得：中二起来了啊。
戴着鸭舌帽、舞着双节棍、酷酷地唱着歌。
而且“快使用双节棍哼哼哈兮”这一句的记忆点太强了。
听一遍就能记住。
当年多少人听了《双节棍》这首歌，其他部分不会唱，但“快使用双节棍哼哼哈兮”觉得唱得飞起。
也不知道有多少人因为这首歌喜欢上了双节棍。
据说当年这首歌火的时候，有人打架斗殴，当场就掏出双节棍来。
可想而知这首歌在当时的有多么火热。
《双节棍》从歌曲结构上来讲，它是ABABC。
前面已经提过A代表主歌，B代表副歌。
N是什么呢？
N代表特殊场外因素！
通常N的出现都能给人带来耳目一新的新鲜元素。
这样的结构让《双节棍》和普通流行歌曲区分开来，它呈现出非常明显的线性特征，它的每一段结构都有自己的独特设计。
云晓峰分析着《双节棍》的歌曲结构、编排、配器使用。
第一遍主歌、副歌的时候，除了电吉他、架子鼓、大锣小锣的使用，他并没有听到过多配器。
并且这些配器演奏出来的都是riff——即固定的音型和节奏型，起到伴奏的作用，但却没有明显的旋律。
云晓峰本以为这首歌会以riff的方式一直到结束。
编曲方面不会带来新的变化和惊喜。
但当歌曲进入第二段，
主歌结束之后！
他听到了一段惊艳的二胡！
云晓峰的表情瞬间变得精彩起来，“这时候加入二胡！绝了！”
台下观众也瞬间被这段二胡抓住了耳朵。
“这是二胡吗？”
“我的天！好好听。”
“电吉他配上二胡，真.柔中带刚。”
这里的二胡加入就是AN——场外因素。
前面部分配器弹奏出的基本都是riff，没有明显旋律。二胡一出，那悠扬婉转的旋律便飘了出来。
整首歌瞬间丰富起来。
二胡也赋予《双节棍》更浓重的中国风气息和味道。
云晓峰认为这段二胡是编曲中的“画龙点睛”之笔。
有了这段二胡整首歌完整了。
活灵活现了。
就宛若一头沉睡的龙忽然睁开了眼睛，有了生命力。
陶吉：“二胡太秀了。”
陈树：“封神二胡。”
陆安琪：“救命！一身鸡皮疙瘩。”
二胡、唢呐并称流氓乐器。
只不过和唢呐一响“不是升天就是拜堂”比起来，二胡要显得稍微优雅一点：千年琵琶万年筝，一把二胡拉一生。
二胡作为和古筝、古琴类似的独奏乐器。
是可以把人拉得肝肠寸断的。
二胡的加入已经让云晓峰足够吃惊了。
有了二胡的那段旋律，整首曲子的编排已经相当完整，是一首完成度超高的作品了。
然而让云晓峰没想到的是，
在第一段ANC结束后，后面竟然还跟着一段ANC！
并且这次的N换成了钢琴。
所有配器抽离。
人声撤出。
只剩下一段颇有颗粒感的钢琴solo。
这让云晓峰不由想起《可爱女人》的结尾部分，所有配器抽离，只剩下人声，然后戛然而止……
“同样的手法，竟然玩出了不同的花样。”云晓峰感觉自己越来越看不透许放了。
许放的编曲很鬼！
你永远想不到他接下来会怎么出招，怎么使用配器。
总是给人带来意料之外的惊喜。
这段钢琴非常优美。
陶吉、陈树等人完全没想到许放竟然会在这时候加入一段钢琴。
乍听起来感觉很是突兀。
甚至会觉得它出现得不合时宜。
但随着旋律流淌，这段钢琴给人的感觉就像是让这首强节奏的歌曲，突然柔了下来。
彷若在体现着华夏的武术思想。
文武之道，一张一弛。
整首歌大部分都是力量、节奏充沛的“武”，而加入钢琴则体现了“文”！
“怎么想到把钢琴曲段放这儿的？”陶吉人都傻了，他就是想破脑袋也想不出这么编配。
许放只是澹澹笑道：“灵光一闪。”
神特么灵光一闪……我怎么就没闪过？好吧！或许这就是天分之间的差别吧。
钢琴让台下观众啧啧称奇。
“钢琴注入灵魂。”
“这段钢琴旋律太美了！听醉了。”
“优雅！太优雅了。灵魂出窍。”
“真.柔中带刚，刚柔并济。”
“神来之笔！”
“许放的编曲已经牛上天了。”
普通听者只能听到二胡、钢琴曲段的超神，但云晓峰作为专业人士，他还听到了更多。
在第二段ANC进入C副歌部分的时候。
歌曲进入了最后的大高潮。
而也正是在这高潮的副歌部分，云晓峰注意到许放将之前出现过的所有乐器和元素都加入了进来：架子鼓、贝斯、吉他……
这里的编配层次感也非常强。
架子鼓、贝斯、吉他打底。
在他上面还飘着一层二胡伴奏。
高潮部分结束，还要一段延续的小段，延续的这一段只保留了最上面的人声，以及最底下电声乐队的伴奏。
其他所有多余的声部都被撤掉了。
作为一个削弱式的结尾。
而最让云晓峰惊叹的还是最后的人声部分！
“我用手刀防御哼
漂亮的回旋踢！”
那个“踢”字一出口，一瞬间所有声音消失，整个音乐都进入了停顿。
彷佛世界在这一刻禁止了。
彷若这个回旋踢一脚将对手给踢晕了一般。
或者是街机游戏的时候，一个大招直接把对手K.O.
“这个停顿绝了！”云晓峰认为这是一种留白式的绝妙处理，给听着带来了无限的想象空间。
此时无声胜有声。
而在短暂的停顿之后，架子鼓的强节奏伴奏再次出现。
在曲子最结尾。
一声大锣敲响！
匡~~~~
从这个大罗的音色，云晓峰判断这最后一声锣声应该是“抄锣”。抄锣一般在比武开始和结束的时候使用。
在乐曲结束的时候使用抄锣，预示着这场“武斗”结束，整首曲子走向尾声。
唐宇唱完《双节棍》额头和脸上已经浮现出汗滴。
他收起双节棍向着舞台下方的四位导师微微鞠躬。
而舞台下却爆发出观众的尖叫和呐喊。
“唐宇你最帅！”
“唐宇我爱你！”
“快使用双节棍哼！”
候赛区，同样抽到一号签的唐宇的对手宇文彦手心都在冒汗。
“这还怎么比？”宇文彦顿时信心不足。
《双节棍》词曲、编曲、演唱，就没有哪个部分不是完美的。
唐宇唱出了那种酷酷感，别说舞台下的观众了，就是宇文彦自己也忍不住跟着哼哼哈兮……
导师席那边，云晓峰对许放竖起了大拇指：“编曲高明！”
许放只是澹澹一笑道：“过奖。”
“回旋踢空拍的使用太超神了，”陶吉也称赞道，“连空拍都在节奏里。即使有这个空拍的存在，也不影响前后曲段的连贯。在这么激烈的音乐里突然来个空拍，电影画面感瞬间就出来了！我感觉看到了那个回旋踢的慢动作。”
“我也是。”陆安琪连附和道，“就像电影里主角打败反派的最后一击……时间在那一刻彷佛都停止了！空间也凝固了。”
导师们对许放的词曲编曲一顿夸。
现场观众听得津津有味。
都听懵了。
彷佛在说：你们继续！我们还想听你们夸许放！再怎么夸都不为过。
十六强之战有一个导师点评环节，陶吉、陆安琪都纷纷对唐宇的表现给出了评价。
“咬字、节奏都非常完美。只是唱到最后，我感觉你的气息有点跟不上。这方面还要加强。”陶吉道。
陆安琪本来也想说气息需要改进的，“陶吉老师抢了我的台词……不过除了气息部分，我还想提一点。你的演唱个人风格非常明显，拽拽的酷酷的，希望你能一直保持。”
“谢谢陶吉老师、陆安琪老师的建议。”唐宇谦虚感谢。
其实他最想听许放、何尊的评价。
但许放却道：“我没什么好说的，你已经尽自己的最大努力了。我只想提醒一句：追梦赤子心！无论何时都别忘了自己的初心和梦想。”
之后唐宇下台。
轮到宇文彦了。
陈树则一脸苦笑。
唐宇给到宇文彦的压力太大了。
就连他这位导师都感觉宇文彦没多大胜算。
但没想到的是宇文彦的抗压能力非常强，他当天后立刻就进入了最佳状态。
一首歌唱下来同样获得满堂彩。
他带来的是一首《江南》，陈树作曲、编曲，曹野作词。
歌词部分依然延续了曹野用词华丽的风格。
不过这一次却更接近古典诗词的韵律之美，将一位江南女子的爱情故事娓娓道来。
许放看到《江南》这个歌名，立刻就想到了地球这首红遍大江南北的歌曲。
看来无论地球人还是蓝星人，都喜欢江南这个地方和意境啊。
“这下有意思了！《江南》谱曲、歌词都不输于《双节棍》，演唱部分宇文彦也发挥了最佳水平！我认为二者的表现在伯仲之间。”陶吉非常中肯道。
“各有特点。”陆安琪道：“无论谁被淘汰都很可惜。”
“我觉得唐宇的胜算大一点。”云晓峰道。
“我倒认为宇文彦更有机会。”张初静少有的开口说话。
进入专业评审团投票环节后，学员、观众均是紧张起来。
舞台后大屏幕上。
两个人的得票你追我赶。
一会儿唐宇得票领先，一会儿宇文彦得票领先，一会儿二者追平……
终于到了最后两个人得票的速度变慢。
唐宇25票！
宇文彦24票！
唐宇只需要再得一票就胜出了。
然而此时舞台上的得票数却彷若停止了一般，不再增加。
空气都彷若凝固了。
然后观众们疯狂呐喊。
“唐宇！唐宇！唐宇！”
“于文彦！于文彦！于文彦！”
双方的支持者在这一刻彷若陷入疯狂。
那气氛之激烈。
终于在呼喊声中得票再次跳动。
于文彦得票变成25票，唐宇得票依然维持在25票。
双方追平。
观众的呐喊声在这一刻更加疯狂了。
陈树感觉自己掌心都是汗，他从来没有这么紧张过。
唐宇、宇文彦二人叶感觉自己的心跳在这一刻加速。
“最后一票……会花落谁家呢？”主持人郑洋说话间看向专业评审团的方向。
全场在这一刻安静下来！
鸦雀无声。
每个人都紧张到了极点。
而就在这安静到极点的时刻，最决定生死成败的至关重要的一票终于投出！
唐宇！
唐宇仅以一票之优势胜出！
一瞬间唐宇的支持者沸腾了。
宇文彦虽然有些失落，但他还是和唐宇拥抱了一下，由衷说了一声“恭喜”。
唐宇道：“你是个很强的对手！我只是运气好。”
宇文彦：“运气也是实力的一部分。”
对手之间竟有一种惺惺相惜的互相尊重。
陈树长呼一口气。
虽然有点不甘，但想到每位导师有一个学员名额参加复活赛，他心情顿时就好了许多。
以宇文彦的实力。
复活赛应该能顺利晋级吧。
许放则是一如既往的澹定。
彷佛唐宇晋级与否于他而言都无所谓似的……
第一场PK结束。
现场观众享受了一场视听盛宴。
十六强对战一共分为两期录制。
每一期登场四对八位选手。
所以当主持人郑洋紧即将宣布第二对PK的选手的时候，所有人都屏住了呼吸。
会是谁？
是许放战队学员的互相厮杀吗？
在气氛最紧张的时刻！
郑洋终于揭晓对战名单……
……
……
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