徐容瞧着陷入沉思的孙洪雷，立起了身子，压着声息下了楼梯。
孙洪雷的遭遇，院里的何冰也曾遇到过，只不过相比于何冰，孙洪雷是幸运的，因为何冰为了迈过这道关于“真实”的坎，用了七八年的时间。
下了一层楼梯，在走向电梯口前，徐容望着隔绝了孙洪雷身影的楼板，无声地叹了口气，哪怕和他相比，孙洪雷同样是幸运的。
在《家》的首演之后，他也和绝大多数技艺到了一定程度的演员一样，遭遇了从业以来最为艰深的困惑。
《家》的演出，给他带来的最大的收获，不是经验值的增加，也不是从两位老人那里学到的一些新的技巧、方法和经验，而是《家》的首演后极为极为迷惑的评价。
业界的前辈、同行、观众都对他的演出给予了极高的赞许，甚至一些戏剧评论家一度将他比肩林连昆，认为他已经初步具备了大师气度、达成了舞台三节奏的高度统一......
徐容并没有因为纷至沓来的赞誉而飘飘然，因为从后续的演出当中，他已经确定那场诡异的演出是不可复制的，而且更清楚的记得，自身在那场演出期间的状态是多么糟糕。
之后，他跟院里、国话、乃至空政等各大话剧团的一些熟悉的前辈、同行都有过交流，有的人也提及过类似的体验，演出到了半途突然吃了个“栗子”，本来以为演砸了，结果演出结束之后，观众却一致认为从那次失误开始，演出精彩的程度乍然上了一个台阶。
这种极为偶然并且难以复制的经历，有人深究过，但始终并未弄明白其中深层次的原因。
如今，他也成为了其中一员，尤其是听闻了其他人类似的经历之后，他心中萌生了一系列的疑惑：
这种“失误”的深层次原理是什么？
能否通过训练从而形成常态下的“失误”？
如果可以，那么又应采取什么样的训练方法？
这是他需要迈过去的一道坎，一道和大多数人一样，需要用七八年或者十多年才能迈过去的坎。
之所以一改过去看着人掉坑里也不言语的作风，提点刚打了几次交道的孙洪雷，还是最近跟韩老三接触的多了导致。
过去，对于遇到的行业内外的某些问题、现象，他习惯从自身的角度出发，只要对自己没有太大的影响，他往往不会留意，即使留意了也不会太当成一回事。
但如今，偶尔的，他渐渐开始从整个行业来考虑。
比如最近网络上开始出现的一种奇妙言论：演员为什么一定要精湛的演技，差不多过得去不就行啦？那谁谁谁和那谁谁谁还有那谁谁谁，演技也不算好，只能说勉强能看的过去，拍的那什么什么还有那什么，不是照样特别红？
在跟韩老三说了这个疑惑之后，韩老三笑着打了一个比方：一个人经常吃屎，甚至习惯了屎的味道，听到别人说想吃白面馒头，心中大为不解，一边大快朵颐，一边问，你为什么要吃馒头呀，难道屎不香吗？
而且如今，徐容也不再畏惧“好为人师”的评价，一来，他如今的身份本来就是老师，而且还分别在中戏和北电任教，其次，则是和小张同学一起去国话看了《理查三世》后坚定的想法。
演出当中，那个叫凯文史派西的外国演员给他留下了相当深刻的印象，而且他记得，对方不仅仅是戏剧演员，在影视领域，同样取得了一定的成就。
比方说奥斯卡影帝什么的。
在国内，这是相当罕见的现象，因为在电影市场取得成功的演员，在依然具备荧幕号召力的情况下，很少会转过头去拍电视剧或者戏剧。
了解了国外的行情之后，他在释然的同时，也意识到，也许，自己应该做点什么。
国产剧粗制滥造、泥沙俱下是眼下以及未来几年难以改变的事实，但可以预见的一点是，终归有一天，汹涌的资本浪潮将会褪去，因为随着资本的涌入，电视剧行业的收益率慢慢的会与其他行业持平甚至被其他行业超越，那么资本在其逐利本性的驱使之下，必然会抽离这个行当。
另一方面，观众的忍耐也是有极限的，即使把屎做成了巧克力的模样，并且也使之具备了巧克力的味道，也难掩其本质是屎的事实。
触底必将反弹，而且势头也会比以往更加迅勐。
电视剧行业在经历一轮大浪淘沙之后，必然会在市场的诉求之下和多方力量的推动之下，再次迎来新的发展机遇。
可如果真到了那个时候，内地的演员却是一地鸡毛，纵然动辄上亿的巨额投资、十多亿观众的超级市场、比肩甚至超越欧美的先进工业体系，唯独欠缺能够完整的表演一个场景的演员，恐怕才是这个行业最大的悲哀。
需要预留一小块地方，为不久的将来做好准备，培养一批人，迎接属于中国电视剧行业再一次飞跃。
在他的预想当中，人艺就是这么个地方，人不用太多，目前院里在编演员一百出头，考虑的三分之一都要退休，他计划接下来的十年再和中戏合办四届定向班，争取最终将这个数字维持到二百人的规模。
当然，如果过程中能够因为自己的提醒，一些同行提前站位，他也绝不吝啬。
在他看来，孙洪雷显然就是这么个人，一个踏踏实实再磨练十年，将可能站在行业金字塔顶端的演员之一。
至于孙洪雷是真的听懂了，还是打脸充胖子，已经不在他考虑的范围之内，纵然真没听明白，他也不会再重复一遍，孙洪雷年纪已然不小，虽然还处在天赋的井喷期，但是眼瞅着就要结束。
大器晚成，指的是三十五岁到四十二岁之间有所成就，四十二岁之后，不是说没有成的，但从概率上来说，相对就要低很多。
徐容愈发期待自己三十五岁的到来，因为按照心理学理论，他现在所处的年龄段，天赋还未曾涌动。
距离三十五岁还有十年，十年的时间，他能做很多事情，也许未来的十年当中，因为家庭、工作的原因，他学习技能、掌握知识的效率难以与过去七年相比，但毕竟是一倍有余的时间，即使不至于等比例的成长，一倍总应当是有的，况且这期间，他也会认识更多的人、经历更多的事、看更多的风景、体验更多的人情冷暖，也许还会读更多的书或者接触其他行当，加之他本身汲取的并未消化的各个流派、同行的经验感悟、技巧，当天赋爆发的那天，总得会有些变化吧？
“这个事儿呀，要我说，一点也不能怪人导演，导演的判断会出错？你看，以前香港那些影星也没人敢跟他顶嘴呀。”
“导演骂咱们，是为了咱们好，多少人想求着被骂还求不来这样的好机会呢！”
“而且杜导在香港人缘很好，要是让他心里有了意见，名声传出去了，那以后咱们再想拍电影，就难啦。”
徐容经过走廊时，听到黄弈跟另外两个女演员滴咕的内容，心中默默地叹了口气。
这样的人，如果跟在自己屁股后边，可是绝顶的可爱，可是若是跟在别人的屁股后边，就不是一般的令人讨厌。
他并没有任何表示，黄弈的话某种程度上并没有错，内地具备影响力的导演都和影视公司高度捆绑，执导电影的主要角色一般都是与投资方存在一定利益关联的演员，如同黄弈这样的，一旦得罪了北上导演，又缺乏公司力捧，基本就意味着彻底告别了大荧幕。
“黄老师，准备一下，上场啦。”
“好的，来啦。”
徐容坐在杜其峰旁边，望着为了拍戏将一头长发剪成短发的黄弈，心下不禁纳闷，网络上曝光了黄弈出演《毒战》女一的消息之后，很多人不禁惊呼“童年女神回来啦！”，他有些不解，因为至少从眼下来看，无论如何，他也没法把黄弈和“女神”这个词汇联系在一起。
“a。”
黄弈刚走到蹲在地上准备排出身体里毒囊的女孩跟前，徐容就见杜其峰拿起了桌上的对讲机：“停，给情绪，给情绪。”
“好的，收到。”
郑宝瑞再次跟黄弈说起了杜其峰对这段戏的要求。
“a。”
......
“当。”
杜其峰看着监视器中黄弈麻木的表情和眼神，一想到今天连一个镜头都没拍，火气蹭蹭的直窜脑门，一把扯下耳机扔到了桌上，快速拉开椅子，大步流星地走向黄弈：“你脑子里到底在想什么，你是人，不是机器，情绪呢？情绪呢......”
黄弈被杜其峰凶了一通，脸上有点不太好看，可是几乎转头的功夫，她又很快调整了回来，笑嘻嘻的向杜其峰请教。
徐容抱着胳膊，望着黄弈，心里更加纳闷，不说别的，单凭黄弈此时表现出的忍耐力和脸皮，不应当在大红大紫之后沉寂多年的。
不过，也许还有另外一种可能，就是她在沉寂了数年之后，才醒悟过来，凡事不能凭着自己的喜好。
只不过接下来的变化，把徐容看懵了。
当再次NG，杜其峰气冲冲的一顿连说带骂的吼之后，直接把黄弈吼傻了。
徐容饶有兴趣地看着这一幕，他很好奇，黄弈到底能够忍到什么程度。
未出他的预料，黄弈被一通极具伤害性的话骂的眼睛发红，可是没过十分钟，她再次调整好了情绪。
而且徐容敏锐地发现，她望向杜其峰的目光，相当诡异。
他眯缝着眼愣了好一会儿，因为黄弈看向杜其峰的目光，给他一种似曾相识之感。
这种视线，他在不少认识的女演员身上体验过，但一直保持的，却是小张同学。
一种以崇拜为主的情绪。
等到了午饭时间，看到黄弈端着助理买来的饭盒送到杜其峰跟前，徐容彻底懵了。
他捏着快子，眺望着脸上笑呵呵的黄弈，仔细观察着她的每一个细微的表情。
他见识过各种各样的人，绝大多数，其行为都符合正常人的常规思维，可是黄弈的思维，简直违反常理乃至违逆人性。
李亘悄悄地猫到了旁边，拿胳膊轻轻地碰了他两下，道：“哥，那个女人，我跟你说，绝对有受虐癖。”
徐容转过头来，低声问道：“怎么说？”
李亘凑近了点，道：“就是皮鞭啊、蜡烛啊.......”
徐容瞪了他一眼，阻止了他继续说下去的打算，他还以为李亘这家伙能够从专业的角度分析一番，没成想脑子里竟然装的都是这么些玩意。
小张同学打几下屁股完事儿之后都要想方设法报复回来，他懂了这些，却派不上用场，那多难受。
徐容正吃着饭，孙洪雷忽地走了过来，道：“徐容，谢谢。”
“不用。”
“你一句话，让我少走很多年弯路，谢谢是应该的。”
“你想明白啦？”
“想明白啦。”
“你...”
徐容瞧着孙洪雷，见他欲言又止，问道：“怎么了？”
孙洪雷笑着摇了摇头，道：“我就是奇怪，你为什么懂这么多？”
“其实很多我不也不懂，都是听别人说的。”
旁边的李洸洁听着二人的聊天，半天没听明白怎么回事，抬起头问道：“洪雷哥，徐容给你说了什么话呀？”
孙洪雷犹豫了一会儿，看着徐容，慢慢地道：“真实并非依托实际存在的某种事物，而是存在我们的内心。”
李洸洁下意识地点着下巴，咀嚼了一会儿，抬起头，反问道：“啥意思？”
孙洪雷笑了下，也没解释，因为他很清楚，自己能够理解，是因为自己距离认知到这个“标准”已经很近，因此在徐容点出来之后，他才能迅速想明白。
但是显然，李洸洁仍然持着“真实”的观点，这点和绝大多数人的认知是相同的。
假如韦佳辉和游乃海说《毒战》的剧本是根据真实故事改编，那么绝大多数演员，就会相信戏是真实的，每一个人都是真实存在过的，于是基于这样的想法，去模彷真实存在的每一个人去呈现故事。
但徐容却恰恰与此相反，因为从一开始，徐容就不认为“体验”是模彷某个特定的人或者某个特定的群体，哪怕蔡添明是一个人真实的经历，按照徐容的逻辑，他也不会去完全模彷。
因为他的“材料”要求他必须消化之后再次呈现，不然就相当于借了一件不合身的衣服，自己不舒服，别人看着也不得劲儿。
尽管基础同样是体验，但是不知不觉当中，徐容已经基于斯氏体系，迈上了一条未知的道路，并且越走越远。
他隐约有所预感，当徐容将他这一系列理论、技巧、训练方法彻底完善时，就是是闻名于世的时候，不以一个演员的身份，而是如斯坦尼斯拉夫斯基、布来希特、阿尔托、理查·谢克纳等人一样，登顶人类某门人文科学的巅峰。
高云翔见孙洪雷笑呵呵地瞧着自己，忙低声道：“哎，洪雷哥，你还是去跟导演认个错吧，以后的日子还长着呢。”
高云翔是好意，可是人活一张脸，树活一张皮，孙洪雷没言语，围着小桌坐了，道：“再说吧。”
徐容听了，冲着杜其峰的方向扬了扬下巴，道：“洪雷哥，咱是大腕儿，得大气，不能让人小地方来的人小看了咱们。”
孙洪雷闻言，寻思了一会儿，呵呵笑了，道：“你这话倒是在理。”
高云翔恨不得扇自己一个大嘴巴子，为什么同样的意思，人嘴里说出来就是宽宏大量，自己嘴里说出来就变成了低头认怂了呢？！
李亘瞧着徐容，老爸一直以来总叮嘱他多跟徐容学，他就可好奇，自己又不当演员，总不能真的去研究演戏吧，可是今天，瞧着徐容三言两语就扭转了孙洪雷的心态，他总算是明白老爸为什么总要让自己跟他学了。
徐容能走到今天，他精湛的业务能力的确起到了一定的作用，但其核心，恐怕还是其为人处世，不说别的，单单这被他玩成花的语言艺术，就甩开了九成九的人。