少年上人号怀素，草书天下称独步。
墨池飞出北溟鱼，笔锋杀尽中山兔。
——唐·李白《草书歌行》
这是什么字啊？草书？狂草？
细看这张纸上的字，果然是草书，笔法瘦劲，飞动自然，如骤雨旋风，随手万变。
草书的贴子，高泽也看过背过不少，像什么孙过庭书谱，也就是孙过庭的一本书论，也是他传世的草书代表作。
像什么韩道亨的草决百韵歌，这是韩道亨传世的一篇书法作品。
还有智永的草书千字文。
这些草书字帖要么是适合初学者临习的佳作，要么是属于是较为标准的草书，还有的无论是在结构，还是在用笔方面，都体现出了较高水准的精妙草书。
而象王羲之十七帖，张旭狂草心经、古诗四帖、千字文，米芾的草书、怀素的自叙帖这些都有自己独特的风格，都是极其有难度的，比标准的草书有更高的境界。
再看手中的草书，第一句是“怀素家长沙”，什么？“怀素家长沙”？这不是怀素的自叙帖的第一句吗？
“怀素”和“长沙”都是各作连笔，而“家”字和上、下字断开。
往下看，“然恨未能远睹前人之奇迹”，“然士大夫不以为怪焉”等，字数虽多，为了贯彻语气，也是一笔到底，充分反映了语法的结构，都作“连绵”的写法。
这是《自叙帖》的第一部分，怀素以八十余字的篇幅，自述其生平大略。
自叙帖？自叙帖啊！再看那一张是什么呀？手都有点颤抖的高泽压抑住心里的激动，打开了另一张纸，印入眼帘的还是草书，字里行间轻松潇洒、气韵贯通、徐疾相间、一气呵成，直看得高泽是痴呆入迷。
第一句就是“颜刑部，书家者流，精极笔法”，下面应该是“水镜之辨，许在末行……”
“今礼部侍郎张公谓，赏其不羁，引以游处”，“真卿早岁常接游居，屡蒙激昂，教以笔法。资质劣弱，又婴物务，不能恳习，迄以无成……”。
“嗟叹不足，聊书此以冠诸篇首”。
这分明就是《自叙帖》的第二部分，节录颜真卿《怀素上人草书歌序》，二百五十余字，借颜鲁公之口，展示“开士怀素，僧中之英”、“纵横不群，迅疾骇人”的“草圣”气象。
这前两部分有了，那第三部分呢，高泽知道第三部分是怀素将张谓、虞象、朱逵、李舟、许瑝、戴叔伦、窦冀、钱起等八人的赠诗，摘其精要，按内容分为“述形似”、“叙机格”、“语疾迅”、“目愚劣”四个方面，列举诸家的评赞。
所谓“形似”，作者用了“奔蛇走虺”、“骤雨旋风”、“壮士拔山伸劲铁”、“又似山开万仞峰”等约七十字，描述了其狂草的形式美。
所谓“机格”，是指创作方法，用了逾百字，如“以狂继颠”、“志在新奇无定则”、“醒后却书书不得”，特别是“吴郡张颠曾不面”一句，当是对超迈张旭，前无古人的赞歌。
所谓“迅疾”，是言其书写的快捷，引用了四十余字，其中“满座失声看不及”，对“迅疾”作了极形象的形容。所谓“愚劣”之云，乃多谦抑之词。
而所引“狂来轻世界、醉里得真如”，“狂”和“醉”在怀素而言，又何“愚劣”之有。在文章结尾处，怀素担心人们说他借重名公之口揄扬自己，特意写了一句：“固非虚薄之所敢当，徒增愧畏耳”。
第三部分？第三部分究竟在哪儿呢？难道还在庙里吗？
高泽思来想去，不得其解，围着桌子来回的踱起步子来，踱得兴起，顺手操起桌上敲木鱼的棰杆，在木鱼上狠狠的敲了两下，仿佛是为了发泄憋闷在心里的兴奋、激动，还有着急和不甘心，那第三部分到底在哪儿呀？
“咣铛”一声，惊醒了还在沉思中的高泽，嗯？怎么了？什么声音呀？
疑问刚起，只觉得手中的棰杆突然变得轻了不少，低头一看，不由哑然失笑。
嘿嘿，刚才那两下敲木鱼用的劲太大了，把棰杆上的小棰头给摔了出去，刚好砸在了高泽平常洗脸的搪瓷盆上，响声差点吓了高泽一跳。
咦，不对呀，怎么这个棰杆的手柄是空心的呀？里面好像也有东西呀，不会是《自叙帖》的第三部分吧？没有那么巧吧？
高泽迫不及待的从棰杆的手柄里倒出了里面的东西。
嘿嘿，还真让高泽这小子给猜着了，也是一张卷起来的宣纸，也是一幅草书。
“其后继作不绝，溢乎箱箧”，果然，果然啊，真的是接着第二部分的内容的。高泽心头一阵激荡，完整的《自叙帖》啊！是怀素和尚的完整的《自叙帖》啊！
高泽定住心神，直愣愣的往下看。
“其述形似，则有张礼部云”……“叙机格，则有李御史舟云”……“语疾速，则有窦御史冀云……”。
“目愚劣，则有从父司勋员外郎吴兴钱起诗云……”。
最后则是“皆辞旨激切，理识玄奥，固非虚薄之所敢当，徒增愧畏耳。时大历丁巳冬十月廿有八日”。
这三部分的内容都有了，高泽看着面前的三幅草书，脑子都有些发懵，心神恍惚，平息了好一会儿，才抑制了自己狂跳的小心脏。
把三幅字自右而左的排列起来，顿时一幅活泼飞动，笔下生风，“心手相师势转奇，诡形怪状翻合宜”的传世巨制出现在了眼前，实在是一篇情愫奔腾激荡，“泼墨大写意”般的抒情之作，越看越让人着迷，越看越人不能自已。
高泽细数了一下，全篇共七百零二字，一百二十六行。
洋洋洒洒，一气呵成，真如龙蛇竟走，激电奔雷，它是一种圆转流畅的书法艺术。
这三幅字应该是一个整体，因为太长太大，被人按照内容刚刚好的给裁成了三张，也没有装裱，没有钤印没有题跋。
高泽凭自己的经验认为这应该是一幅练习的书法作品，并不是人们经常看到的成形的装裱好的传承有续的作品。
再看宣纸的颜色非常白，发着一种类似于玉一样的白色，不发暗，且白得很自然，一看就让人觉得是年代久远的纸品。
纸摸在手上有绵软的感觉，一点也不发硬，就像棉花的感觉，轻轻摆一下，也是比较柔和。
拿起来对着阳光一照，还可以看到许多的条纹，高泽知道那叫帘纹。
从这些方面看，这确实是年代非常久远的一幅字贴。
十分的有可能是怀素和尚的练习稿，怀素弃之一旁之时，估计是被有心人找到并保留收藏起来。
后来却又不知道怎么被裁成了三份，分别藏成了这木鱼和棰杆里了。
这还真是个传奇的木鱼的故事啊，可惜内中的具体情况，恐怕早已是湮灭在了历史的尘埃之中了。
高泽知道自己现在的本事，你让他看看瓷器和玉器，倒还能说上个子丑寅卯来。
那是因为他两位爷爷的藏品中都是以这两种居多，他看得多，上手把玩的机会也多，而两位老爷子讲的教的也多，所以他自然在这两方面下的功夫也多一些了。
而像书画、金银铜器以及另外的一些收藏杂项，他的知识、经验、实践都还是比较欠缺的。
最主要的是没有实践，也就是没有实物让他上手，让他把玩欣赏，没有东西看，自然也就没有人跟他当面讲这些东西了，只能是靠他自己在书中找寻，那也只能是纸上谈兵而已。
唉，不看了，还是先收好，等两位爷爷回来，让他们给看看吧，这究竟是不是怀素和尚的真迹啊，如果是的话，嘿嘿，那可就是真的好东西，好宝贝了，但愿是真的啊，阿弥佗佛，菩萨保佑啊！
嘴里说着收起来，却又忍不住观瞧起来，啧，啧，啧，真的是神采动荡、舒缓飘逸啊，以圆破方，方圆结合，大量使用圆笔圆线，而且运用了圆笔圆线组成的圆形字。
高泽现在才明白什么是“借笔牵丝”和“大小错综”的这两种笔法，以前他看字贴临摹时，在书上看过这种说法，干爷好像也跟他说起过，可是他并不理解，今天算是开了眼界了。
高泽自幼就在两位爷爷的教导和熏陶之下，对书法非常的感兴趣，也练习了几年。
自然知道这幅《自叙帖》的字体结构和布局上大小相间、疏密互映、斜正参差的手法。
利用了点、线型的各种变化，以及用笔的方圆、干湿对比和空白巧妙切割，使书法具有音乐般的节奏感，从而使观者与书家的心声共鸣，同悲、同喜，共同沐浴在书法的韵律之中。
难怪有人说怀素的“狂草”是古典浪漫主义的书法艺术，为千百年来人们所赞赏。
再看字的线条，显得粗细较为均匀，且“柔多于刚，线条婉畅，富于弹性，结体姿态也婀娜清丽，行距疏阔”。
再看章法，体势之新颖，可谓前无古人。
在前面三分之二的篇幅里，神闲气定，笔走龙蛇，有行无列，潇洒自如，尽显狂草书法简省、通透、快捷、灵动的气质。
写到第一百零五行的“戴公”二字，“戴”字突然大出其格，横占了前文三行半的宽，竖占了四至五个字长，“公”字又写得比一般字还小还扁，形成了强烈的视觉冲击力。
可能是怀素酒力发作，进入情绪激昂的高峰，及至最后十行已经是无行无列，乱石铺街，天女散花，随心所欲，信手挥洒了。
好一个“狂来轻世界”的醉僧形象跃然纸上，把高泽带入了如醉如狂的艺术境界。（未完待续）