保安这次决定不换地方了，捡起香烟，正要点，先回头看了看，安全，为了更安全，他顺手戴上了帽子护光头。
抽了一口，很安全，他这便四下寻找熟人唠嗑，正观望着，倒霉的事情又来了。
嘭！这一掌更狠，把帽子都拍飞了。
“老黄！可让我找着你了。牛逼了啊，还戴个帽子，害得我刚刚认错了人。”
保安一根烟又喷了出去，脑袋嗡嗡作响，他终于急了，回身骂道：“你他妈有病啊！”
“呀，又错啦。”吕健眨着大眼睛道，“实在不好意思啊。”
“你别走！别他妈走！”保安上前想抓住吕健。
“干什么呢？”却听一声质问传来，另一个西装革履的男人走了过来。
保安一见，是市场的物业经理，赶紧收手：“梁总……这人有病。”
“哼。”经理没理他，快步走到吕健身旁，笑脸相迎，“吕总，保安不懂事，您别跟他计较。”
“没事，我也就随便买个菜。”吕健提了提菜袋子说道，“但看到一些不痛快的事，我就喜欢去那个摊位买菜，你们保安却总欺负人家，我得跟您反映反映。”
吕健说着拿出手机，给经理展示录像。
经理只看了几眼便冲保安骂道：“你是维护市场秩序的，谁给你的这个权力？”
保安目瞪口呆：“啊……”
经理话罢冲吕健道：“吕总……不好意思……我好好骂他，您千万别往心里去……”
“说老实话兄弟，我走心了。”吕健痛苦地拿着手机，“我这个人很有正义感的，想发发脸谱批判一下，维护社会主义核心价值观。”
经理紧张地咽了口吐沫：“别啊吕总……”
“你们怎么能雇这种人？”吕健瞬间变成美国队长的表情。
“都是临时工，我让保安公司换一个，这就换。”
“梁总……梁总……”保安这下怕了，他跟这里都混熟了，好不容易有点地位，还有些停车位安排之类的蝇头小利，他可不想这么走。
“你现在就走！”经理瞪着保安道，“再废话我直接把你的事反映给你们公司。”
“……”保安欲哭无泪。
经理一转脸再跟吕健赔笑：“保安公司那边的电话占线，我保证您再来这里买菜，一定看不到他。”
吕健转而露出了雷神的笑容：“舒服了，晚上给你写封表扬信。”
“表扬信就免了，我就是这里的最大领导了。”经理歉笑道，“我女儿……特别喜欢乔乔……”
“签名么，一定的。”吕健拍了拍经理，“告诉您女儿，乔乔吃的菜就是在你们市场买的。”
“哈哈哈！”经理大笑道，“听起来怪怪的，但好像也算长脸了吧。”
“多谢老兄帮忙……最后……”吕健笑眯眯地走向保安，抬手不轻不重地拍了两下他的天灵盖，“我先走了啊，老黄。”
保安满脸颓样：“大哥……你这是何苦呢……你到底是谁啊？”
“我么？”吕健提起菜袋，微微抬手，“叫我正义。”
“……”
一阵尬冷的风吹来，“正义”来无影去无踪。
看着吕健缥缈的背影，保安凑到了经理身旁：“梁哥……真让我走啊……”
“真得走。”经理指着吕健的背影道，“这个人，心眼极小，报复心极强，他再看见你，真的会搞我们市场，万一搞成‘保安凌辱卖菜妇女’之类的热点事件，物业公司上面就要搞我了。”
“可我没招他啊。”保安揉着后脑勺满肚子冤屈。
“这我就不知道了。”经理长叹一声，“也许，是触碰了正义的逆鳞吧。”
保安心里只有只有一个想法。
妈的，神经病传染！
吕健买了菜并没有回去做饭，而是直接去公司继续磨剧本。
一时的灵感，也许可以铸造出美妙的诗歌，动听的旋律，但绝不可能是剧本。
剧本创作更像是一颗枝叶分明的大树，在创作过程中，灵感更像是最初的种子，或是一朵点缀的小花。
其真正的骨架与肉身，绝非是靠灵感挥洒而出的，而是靠丰富的经验，细致的技巧，像研磨，像推磨一样一点点摩擦出来的。
整个卖花女的故事可以总结成三部分，这也是故事的经典结构。
第一部分，引出人物，制造矛盾——卖花女与教授偶遇，定下两个月内变女神的赌约。
第二部分，丰富人物，处理矛盾——卖花女被培训，并与教授产生依赖感，这里也是主要笑料的来源。
第三部分，爆发，解决矛盾，人物结局。
前两部分在宏观上不会有太大变动，核心全在第三部分。
按照原著故事，卖花女在习惯了奢侈的上流生活后，不甘也无法再归于平凡，毒舌教授也发现自己是如此的依赖她，在一系列对白与升华过后，留下了一个开放结局。
但这部分故事极其敏感，除了基础的虚荣外，还涉及“阶级矛盾”、“白莲花碧池”、“男权主义”、“物化女性”等极其敏感的标签，即便原著的对白和思想十分犀利且极具艺术性，但放在现代，多数人无心去关注这些有趣的地方，而是更喜欢在价值观的立场上进行批判。
就像甄珍的切身体验一样，如果“卖菜”是一个故事，吕健是这个故事的编剧，那么一旦吕健让她摘下面具，利用自己的脸蛋去获得成功，那么这个故事的价值观便将面临批判，即便这是确凿无疑的现实。
如若吕健试着将这个故事变成一出讽刺剧，揭示甄珍的深层思考与蜕变，那么这部剧也许不会被骂，也许会成为一部叫好的作品，但同时也会让这部剧失去娱乐性，拒绝了15岁以下的观众，难免面临票房惨败的结局。
面对如此的窘境，绝大多数编剧都会选择一条“聪明”的道路，尽全力规避价值观的争议，并尽全力的去满足观众的口味，电影技术与产业的发展，看似无限拓展了电影的尺度，然而在内容上，它却越来越窄了。
与这些聪明的编剧相比，《小四代》反而大张旗鼓实实在在的展现了独特的价值观，无论好坏美丑，爱恨笑骂，都无法抹杀其带来的启迪，反思，或讽刺。
而星爷，身为此间的骨灰级大师，给出的方案，简直稳妥到掉渣——
在他的精简与重塑之下，卖花女在变身女神后，合理地邂逅了一位完美的“白马王子”，然后她在完美王子与霸道总裁的牵扯中，逐渐发现王子虚伪浮夸的本质，最后打破了“王子”的邪恶计划，选择了虽然很讨人厌，却很真实，只是不善谈情说爱的霸道总裁。
本质上，这仍然是相同的故事，只是弱化了很多敏感元素，当然，艺术性也随之失色，变成了常规的好莱坞式反转剧。
星爷看着吕健复杂的神色，知他要矫情，只好尽力解释道：“老板，我很了解观众，他们对价值观的容忍度很低，要合他们胃口。”
“可赌局结束之后的那些对白才是最棒的，一个卖花女享受了几个月的公主生活，然后贪恋于此，面对内心的焦灼……这里面全是戏啊星爷！”
“戏再多，没人看，也没有用。”
“那……女主父亲的戏码呢？”吕健翻看着大纲，“那个薄情寡义，却在极端自由主义哲学上独树一帜的老混蛋。”
“Sorry老板，观众不喜欢混蛋，更不喜欢得到好结局的混蛋。”
“他的戏很有意思，而且他的结局并不好，他向往今朝有酒今朝醉的自由，却阴差阳错的成为一个中产阶级，被消费、虚荣、婚姻所绑架，因此闷闷不乐，还有比这更惨的结果么？想到找个老戏骨飙这段戏我就激动！你要删掉他？”
“老板，听我说，这是你看到的，多数观众没耐性也没动力看到这一层。”星爷沉着性子解释道，“他们只会看到一个渣男抢了很多戏份，对主线没什么影响，最后他还过的不错。我们时间有限，不如多给‘白马王子’一些戏份。”
吕健看着大纲不忍道：“星爷，你这么牛逼，怎么下得去手？”
星爷露出了独有的沧桑微笑：“拍一部人人叫好，然后赔到破产的电影，你也可以下得去手了，老板，这路不通的，至少现在是不通的，行行好，别矫情了行么？”
“我不管，我就是矫情。”吕健长叹了一口气。
星爷说的这些话，这些道理，不正是他一次次对艺人说的话么，他比谁都懂，这段矫情本来就不该存在，但自己还是矫情出来了。
该死的韦德。
即便吕健很久没说那个名字，没看那个人，甚至也没去想他，但他和他的阿波罗依然像是天空中厚厚的云层，平淡而又遥远的存在着。
一味的，无止境的满足，那早晚是阿波罗做的事情。
即便吕健始终躲避着阿波罗或者缪斯，但潜意识中，他早已将这些AI当成了假想敌，如果未来的某一天，99%的人沉浸在那无尽的，瞬间的满足中，无尽的流行神曲供他们单曲循环，花样百出的撕哔与装逼故事令他们沉浸其中，那么剩下1%的人，要找到自己的生存信条。
吕健没说过多的话，他怕再矫情连星爷都要被气跑了，他只是重新拿起大纲：“我们再想想办法，重新分配一下时间轴，看能不能挤出来，‘混蛋老爹’我不想删掉。”
“……”星爷苦闷地挠头片刻，“如果非要挤出这个人物，那就必须给他一个悲惨的结局，为了不让观众不适，我可以做成黑色幽默。可我们再怎么挤，也没时间让他去展示他的哲学，去描述中产阶级绑架之类的东西，只能让他当一个纯粹的反派。”
“那他还有什么意义？！”
“老板，想赚钱，戏不能拍给30岁的人看，必须小孩子都能懂。”
“30岁以上的人明明更多。”
“但30岁的人去电影院，并不是去自寻烦恼的，他们只想不带脑子，沉浸在10岁的欢乐中，这是现在的市场需求，别跟这个作对。”
吕健想说什么，却哑口无言，缓缓落座：“矫情果然是无济于事，换一个简单的方式来解决吧。”
“怎么说老板？”
“做两个版本，院线版和导演版。”吕健提笔在白板中间挥了一条竖线，“不只剪辑，从剧本上就分开。”
“你不嫌累的话，随你。”星爷立刻放松下来，“这样就好说了……院线版交给我，导演版你随便嗨。”
“不是我嗨，是你嗨。”吕健点头道，“我负责把故事铺展到屏幕上。”
星爷双臂展开大笑道：“那要看你跟不跟得上节奏了，老板。”
吕健看着潇洒的星爷，抱头惊道：“是你！史蒂芬周！”